Книга великого Ричарда Уильямса The Animators Survival Kit давным-давно стала настольной для многих начинающих аниматоров (тем более что достойных альтернатив этой книге, мягко говоря, немного).
Теперь же готовится к выпуску DVD-версия анимационных мастер-классов Ричарда Уильямса, и оформление этого 16-дискового издания выполнено в духе книги. Выход набора DVD намечен на 17 ноября, и стоить он будет отнюдь не дешево — предварительный заказ обойдется в тысячу долларов, а позже станет еще дороже, но академичность подхода подкупает.
Рекламный ролик издания, содержащий видеофрагменты каждого из 16 уроков, уже размещен на официальном сайте проекта. Подробности, отзывы, видеофрагменты каждого из 16 уроков и многое другое вы найдете на официальном сайте проекта. А здесь вы увидите черновую версию впечатляюще анимированного вступления к видеопрограммам.
Вполне логично, что оригинал, выпущенный Sony Pictures Animation и пользовавшийся неплохим зрительским спросом, собрав в мировом прокате $190 млн., получит продолжение, пусть и предназначенное сразу для продажи на DVD-носителях.
Буг и Эллиот вернутся для еще более сумасшедших приключений. После того как Эллиот потерял голову от Жизель, его дорога к брачному алтарю прерывается, когда мистер Уини оказывается похищен группой избалованных домашних животных, принуждающих его вернуть их своим хозяевам. Буг, Эллиот, МакСквиззи и Бадди организуют спасательную миссию.
TELETOON — это канадсккая анимационная сеть. В этом году она обьявила об открытии нового проекта, направленного на поиск новых комедийных сюжетов. Прежде всего это касается анимационных сериалов. И вот уже первые результаты — 10 новых пилотных серий. И в отличие от прочих пробных проектов этой сети, все сериалы будут выпущены уже весной 2009 года. Кроме того, по меньшей мере половина производителей этих сериалов взяли на себя обязательство использовать flash в работе над ними. Сейчас мы приведем несколько примеров, а потом нам только остается ждать — может быть и до нас когда-нибудь дойдут эти мульты.
Волны преступности накрыли китайский квартал, и просто все без исключения погрязли в преступных деяниях, связях и коррупции. К сожалению, некому бороться со всеми безобразиями, но... сотрудник Джей Уокер и его партнер Рик Ся по прозвищу «Шо» — сексапильные супер-полицейские и истинные китайцы — будут мужественно бороться. Они оставят свои метки везде, и заставят страдать каждого, чтобы вырвать родной город из преступных когтей могущественной королевы Honey Moon.
Сериал о том, как нелегко устроиться в канадском пригороде бывшему боссу из Нью-Йорка, который вместе со своей семьей безуспешно пытается привыкнуть к сонному Оквилю. По-русски говоря, Джимми Фальконе здесь душно, развернуться негде.
«Рыцари космоса» — это пародия на супергероев из мультфильмов конца 90-х годов. Престарелые супергерои связаны между собой соглашением, согласно которому, будучи вместе, они могут трансформироваться в различных гигантских роботов — от птеродактилей до гигантского ти-рекса. Разумеется они будут обезвреживать нескончаемый поток страшных существ и сумасшедших злодеев. Но не будем забывать, что это комедия, причем комедия непочтительная ко всему, что супер.
Ниндзя повсюду, от домохозяек до школьниц, даже дворники и монахини. «Нунчаки» — это удивительные приключения сестер Мэри OЛэри и Катерины Фитцджеральд, двух агентурных ниндзя, выдающих себя за монахинь из монастыря St. Pius X.
Проект съемок аниме-сериала по манге Alive — Saishuu Shinkateki Shounen обрастает подробностями. Работать над сериалом будут сразу две ведущих японских студии — GONZO и AIC. Режиссером назначен Ёшимаса Ираике (режиссер сериала Solty Rei). Разработчиком дизайна персонажей станет Тагашира Шинобу.
Напомним, что решение снять аниме по манге Alive -Saishuu Shinkateki Shounen было принято не так давно и объявлено японским журналом Gekkan Shonen. Автор истории — Кавашима Тадаши, а иллюстратор — Адачитока. Речь же в манге идет о подростках, переживших мировую катастрофу и развивших в себе удивительные способности.
У нового совместного мультфильма студий Disney и Pixar гениальная пиар-кампания — каким-то образом им удалось добиться того, что появления абсолютно нового персонажа полгода ждал весь просвещенный мир. Сначала была только картинка — большеглазый помятый робот с непонятным именем- аббревиатурой. Затем пошли вирусные трейлеры, в которых показывалось, как робот управляется с обручем, наушниками, пожарным баллоном. За месяц до премьеры готовый фильм показали особо активным блоггерам, но запретили раскрывать подробности до официального релиза — в итоге интернет наполнился дружным восторженным скандированием «ВАЛЛ-И, ВАЛЛ-И!» Хотя на самом деле испортить мультфильм подробностями практически невозможно — это, примерно, то же самое, как заспойлить сюжет какой-нибудь из серий «Том и Джерри».
Сюжет в «ВАЛЛ-И» совершенно не важен, к тому же он почти целиком раскрывается уже в трейлере. Конец третьего тысячелетия н. э., люди, засорив планету так, что на ней погибло все живое, покинули Землю. Робот ВАЛЛ-И (на русский его перевели как Вселенский Аннигилятор Ландшафтный Легкий — Интеллектуальный, что неправильно, но переигрывать поздно) — последний из оставшихся разгребать земные завалы — катается по пустому Нью-Йорку. Он перерабатывает мусорные кучи в аккуратные кубики и строит из этих кубиков небоскребы. За 700 лет у него вырабатывается personality — он любопытен, сентиментален, собирает собственную коллекцию особо интересных находок из мусорных завалов и дружит с тараканом. Эта жизнь меняется, когда в Нью-Йорк прилетает корабль, а на корабле — прекрасный робот по имени ЕВА, в которую ВАЛЛ-И незамедлительно влюбляется. У героини своя миссия — она послана людьми, искать на планете признаки жизни и, найдя, превращается в яйцо.
Сюжет не имеет значения — тут все ради персонажа. ВАЛЛ-И обладает каким-то абсолютным обаянием — он смешно катается на своих смешных гусеницах, ахает, вздыхает, складывает железные пальчики в приступах умиления и особо удачные эскапады заканчивает торжествующим «та-да-а-ам». Он умеет бояться и смеется от щекотки, у него есть домик, и этот домик красиво украшен лампочками. Лучшие моменты всего фильма — первые 15 минут, когда ВАЛЛ-И показывает, на что способен: прогуливается по Нью-Йорку, любуется на закат, отбирает себе из мусорных куч предметы в коллекцию, например, находит коробочку, а в ней — кольцо с бриллиантом, кольцо выкидывает, коробочку — оставляет. Затем, когда его возлюбленная превращается в яйцо, он, нацепив на нее лампочную гирлянду, водит ее гулять под дождь и сидеть на лавочке. Тут опять же важны не поступки героя, а самые мелочи вроде его близорукости или того, как смешно он своими железными пальчиками пытается изобразить смущение или взять за руку любимое яйцо.
Бог в деталях — говорили архитекторы-минималисты. Какому-нибудь Мису ван дер Роэ удалось бы сделать феерическую карьеру в Disney, потому что архитектура диснеевских фильмов всегда была выстроена на деталях. Дисней брал цифрами: например, при создании фильма «101 далматинец» 300 художников за три года нарисовали на далматинцах шесть с половиной миллионов пятен, израсходовав 800 галлонов краски. В полнометражных диснеевских картинах больше всего внимания уделялось мелочам и второстепенным персонажам. Русалочки, Белоснежки, спящие красавицы и злые ведьмы, ставящие им палки в колеса, повторялись из фильма в фильм, это все была одна и та же прима, меняющая только цвет волос и глаз и изрядно потрепанная за годы использования. В прошлогодней «Зачарованной» компания и сама посмеялась над этим образом — поющая восторженная простушка с большими глазами, которой подчиняются крысы, голуби и тараканы. Но вот маленькие помощники главной героини, все эти белочки и птички, они и забирали все внимание и любовь диснеевских аниматоров.
Что персонаж может быть важнее сюжета доказано и не раз — известно же, что Индиану Джонс любят за Харрисона Форда, «Пиратов Карибского моря» — за Джека Воробья, а на мультфильм «Ледниковый период» зритель ходил любоваться на сумасшедшую саблезубую белку, которая пытается разгрызть орех. Белка, которую режиссер до тестовых просмотров вообще хотел выкинуть из фильма, сделала ему всю кассу, более того, опросы доказывают, что популярность персонажа настолько велика, что сними его в рекламе — и он сделает кассу рекламе. ВАЛЛ-И при всей его невероятной обаятельности и трогательной любовной истории — это белка. Точнее белочка из Disney старого образца, которой неожиданно дали главную роль, потому что прима достала. И мы его страшно полюбим, четыре раза посмотрим, может, даже купим своему ребенку двухсотдолларовую копию героя, который будет уметь объезжать препятствия и говорить торжествующее «та-да-а-ам». Его невозможно не полюбить.
Но первый полный продукт слияния Pixar с Walt Disney Pictures оказался продуктом полностью диснеевским. «Рататуй» — это еще был Pixar, «ВАЛЛ-И» — пиксаровский персонаж в диснеевском мультфильме. Ему там нет пространства, кроме парочки уморительных гэгов в начале. Его подчинила и засосала сто лет как неизменная диснеевская схема.
С 3 по 10 июля в Крыму на территории международного детского центра «Артек» пройдет XVI Международный фестиваль молодежного и детского кино, организаторами которого стали: Международный детский центр «Артек», Министерство культуры Украины, Академия детского и молодежного фильма (Россия).
В фестивальные дни юные киноманы станут участниками мастер-классов:
Анимационная сказка
Снимаемся в кино
Игровой фильм своими руками и другие.
В ходе мероприятия дети попробуют себя в роли создателей фильмов. Ребят ждет настоящий сюрприз — все желающие могут пройти профессиональный кастинг и попасть в актерскую базу крупнейших телекомпаний «Мостелефильм» и «Киевтелефильм» (сериал «Ангел-хранитель»).
Большое детское жюри, в состав которого войдет около 3000 артековцев, определит победителей в номинациях:
Самый умный
Самый добрый
Самый-самый
Лучшая актриса
Лучший актер (актеры-дети)
Впервые на фестивале картины будет оценивать и взрослое профессиональное жюри, в составе которого:
актриса Ольга Будина
продюсер к/ф «Девятая рота» Елена Яцура
Данила Козловский (актер к/ф «Мы из будущего»)
Оксана Бычкова (режиссер к/ф «Питер.FM»)
киновед Михаил Трофименков.
Профессионалы назовут победителей в номинациях «Лучший актер», «Лучшая актриса», «Лучший режиссер», «Лучший сценарист» по своей версии. Также взрослое жюри также определит обладателя специального приза Киномастеру «За вклад в киноискусство».
В фестиваль включены и специальные тематические программы, премьеры, ретроспективы. А анимационные новинки ребята смогут увидеть в программе «Молодое анимационное кино Украины». Для самых юных зрителей подготовлена программа «Детское время» в рамках которой покажут полнометражный финско-российский анимационный фильм «Роли и Эльф».
Никто не сомневался, что новая работа «пиксаровцев» обязательно взлетит по итогам премьерного уик-энда на вершину хит-парада (с результатом $62,5 млн.) — но столь феноменально высокие оценки являются, несомненно, неожиданными. Не мог не понравиться уже рекламный ролик, одновременно трогательный и смешной до слёз. В данной связи даже показатели стильного боевика «Особо опасен!», занявшего второе место, собрав $51,1 млн. (при производственном бюджете в $65 млн.), кажутся неплохими. Не удивительно, что прежние лидеры оказались ещё дальше.
Именно так — во множественном числе. Шестнадцатилетний британский актёр Фредди Хаймор, который озвучивал заглавную роль, упомянул в интервью изданию SCI FI Wire, что, скорее всего, увидит свет сразу два сиквела этой анимационной кинофантазии, придуманной и реализованной знаменитым Люком Бессоном, вдохновлявшимся собственной литературной фантазией. Мероприятие задумано, несмотря на то, что оригинальный фильм, обошедшийся в производстве в $86 млн., собрал в мировом прокате $113 млн., а в национальном прокате — «всего» $15 млн.
Google и создатель сериала «Гриффины» Сэт МакФарлэйн заключили сделку. Новый анимационный сериал МакФарлэйна (проект пока зовется «Кавалькадой анимационной комедии Сэта МакФарлэйна») будет демонстрироваться не на канале Fox, как это происходит с «Гриффинами», а исключительно через Интернет. Старт будет дан уже в этом сентябре, пишет The New York Times.
Реклама нового мультфильма при помощи системы AdSense появится на сайтах, чьей основой аудитории являются молодые люди. Вместо статической рекламной картинки AdSense будет показывать небольшой видеоклип «Кавалькады».
Про детали самого сериала пока ничего не сообщается. МакФарлэйн описывает его как «анимированную версию однокадровых стрипов из журнала New Yorker, только острее».
Пятый Всероссийский фестиваль детской мультипликации «Жар-Птица» пройдет в Новосибирске 2-8 июля. «Он будет проводиться в форме открытого мастер-класса», — сообщил инициатор фестиваля, заслуженный работник культуры РФ, кинорежиссер Петр Анофриков во вторник на пресс-конференции в пресс-центре агентства «Интерфакс-Сибирь» в Новосибирске.
Он также сказал, что на фестиваль приедут известные мастера мультипликации:
автор известных мультфильмов «Антошка» и «Волшебное кольцо» Леонид Носырев, главный редактор журнала «Искусство в школе» Александр Мелик-Пашаев.
«Наша задача — включить в процесс тех, кто начинает свое творчество», — отметил П. Анофриков. По его словам, география фестиваля быстро расширяется — если в прошлом году в нем участвовала 31 детская мультстудия, то теперь — 45. «К нам едут 16 коллективов только из Новосибирской области, а также участники из Красноярского края, Тувы, Кузбасса, Алтая, Дальнего Востока».
Возрастные рамки этого вида творчества, по мнению П. Анофрикова, не ограничены: «С трех лет дети уже способны придумывать кино, а к 12 годам — монтировать, озвучивать, освоить всю технологию мультипликации», — отметил он.
В программе «Жар-Птицы» свыше 100 детских работ, общее время просмотра займет более 3 часов. «У нас нет гран-при. Жюри просто выберет 10 лучших работ, которые поедут на международный фестиваль в детский лагерь Орленок. Но каждый, без исключения, фильм получит свой диплом — от жюри или фестивального Совета Подмастерьев. По сути дела, мы подбираем номинации под фильмы, а не наоборот», — сказал инициатор фестиваля.
Церемония открытия фестиваля «Жар-Птица» состоится 3 июля в ДК «Юность» (новосибирский Академгородок), а мастер-класс будет проводиться на базе детского оздоровительного лагеря «Дзержинец», который становится фестивальной площадкой уже третий год подряд.
По словам принимавшей участие в пресс-конференции директора «Дзержинца» Елены Лисецкой, в нынешнем году, в отличие от предыдущих лет, в дни фестиваля лагерь также открыт для всех желающих, пока есть свободные путевки. «Такие посетители могут участвовать в работе детского жюри, оценивать фильмы, так сказать, с позиции потребителя. Семь дней — вполне достаточный срок для знакомства с мультипликацией», — сказала она.
Гэри Олдман сыграл сразу три роли в картине Роберта Земекиса A Christmas Carol, поставленной по произведению Чарльза Диккенса «Рождественская песнь». Об этом актер заявил в интервью сайту Slashfilm. В картине также играет Джим Керри, которому досталась роль Эбенезера Скруджа (Ebenezer Scrooge), а также трех призраков, которые являются к Скруджу. Всего — четыре роли. Также в фильме заняты Боб Хоскинс и Робин Райт Пенн.
В этом проекте Земекис в очередной раз использует технологию motion capture, которая была успешно опробована им во время съемок «Полярного экспресса» и «Беовульфа».
Съемки проекта финансирует The Walt Disney Pictures. Два предыдущих фильма Земекиса выходили в прокат под лейблом Warner Bros. Премьера картины назначена на ноябрь 2009 года.
Официальный сайт сериала Gunslinger Girl («Школа убийц: Театр марионеток») объявил, что осенью будут выпущены еще два эпизода, которые будут называться Vanessa no Hikari, Kokoro no Yami и Phantasma. А дополнительный DVD с OVA Gunslinger Girl выйдет после 25 сентября — как только будет выпущен в свет последний DVD с эпизодами второго сезона Gunslinger Girl -Il Teatrino. Кроме того сайт в следующем месяце пополнится дополнительной страницей для новых частей.
Студия «Союзмультфильм» снимает продолжение мультика про Простоквашино. В нем речь пойдет о строительстве капитализма в мультяшной деревеньке.
Кота Матроскина и пса Шарика озвучат те же артисты, что и в старых сериях — Олег Табаков и Лев Дуров, что очень приятно. К сожалению, Мария Виноградова, озвучивавшая дядю Федора, и Борис Новиков (Печкин) уже умерли, и вместо них мальчика и почтальона будут озвучивать актриса Ольга Шорохова (прежде ее голосом говорил галчонок Хватайка) и Александр Панкратов-Черный. Вместо Валентины Талызиной (мамы дяди Федора) зрители услышат ее дочь Ксению. У самой актрисы с возрастом голос стал более низким.
Мультипликаторы «Союзмультфильма» говорят, что были бы не прочь в своем творении что-нибудь прорекламировать. «Рекламировать какие-нибудь чипсы, батончики или сухарики в кадре мы бы, конечно, не стали. А вот какие-нибудь молочные продукты, думаю, согласились бы», — сказала редактор студии Татьяна Папорова.
26 июня в Москве состоялось награждение победителей первого международного фестиваля мобильного кино.
Победителей профессионального и любительского конкурсов выбирало авторитетное жюри, состоящее из признанных мэтров киноискусства. Это были: режиссер Игорь Масленников, драматург Ксения Драгунская, режиссер Александр Велединский, актер Виктор Сухоруков, кинокритик Даниил Дондурей.
Призеры фестиваля:
Профессиональный конкурс:
Лучший фильм
«Путь», Максим Герасимов (Донецк, Украина)
Лучшая режиссерская работа
«Зеркало дьявола», Дмитрий Воробьевский (Москва)
Лучшая творческая идея
«Просто хороший день», Павел Меняйло (Новосибирск)
Любительский конкурс:
Лучший фильм
«Счастье есть», Евгений Калашников (Советская Гавань, Хабаровский край)
Лучшая творческая идея
«Ой», Игорь Содазот (Москва)
Специальные призы:
Приз жюри
«Железная Дорога», Сергей Костяев (Москва)
«Рос. Реклама — 2», Алексей Мартынюк (Москва);
Приз компании МТС
«Наши герои», Алина Бельферман (Барнаул)
Приз информационного спонсора фестиваля РИА Новости
«Русские витязи», Сергей Демин (Пенза)
Фестиваль мобильного кино получил значительный отклик как среди любителей, так и профессионалов — за два месяца на конкурс поступило порядка 300 работ из России, Украины, Белоруссии, Узбекистана, Азербайджана и ряда стран дальнего зарубежья. В профессиональной части конкурса приняли участие более 30 профессиональных участников. Кроме того, мы насчитали среди участников, двенадцать анимационных роликов, к сожалению не попавших в ряды победителей.
Организаторы также объявили, что фестиваль будет проводиться ежегодно, с подведением итогов в конце июня. Уже сегодня на сайте фестиваля www.mobilkinofest.ru открыт прием фильмов в конкурсную часть фестиваля следующего года. В течение года в рамках Фестиваля мобильного кино будет проведено нескольких тематических конкурсов.
«Мы поздравляем победителей и всех участников первого фестиваля мобильного кино. Конкурс стал демонстрацией кино будущего, и уже сейчас очевидно, что с развитием мобильных сетей третьего поколения и ростом скорости передачи данных, инновационные технологии набирают популярность как инструмент создания кино нового формата. Уверен, что в следующем году Фестиваль мобильного кино откроет нам новые талантливые имена и интересные работы», — отметил директор МТС по стратегическому маркетингу Гарретт Джонстон.
«Первый фестиваль мобильного кино показал высокий интерес профессионального сообщества и широкой общественности к формату кино малых форм, и подтвердил необходимость профессиональной организации культурного пространства в Интернете. Мы планируем развивать данный проект, и в следующем году профессиональный конкурс в рамках Фестиваля мобильного кино вырастет в самостоятельный проект — фестиваль Киноминиатюры, который мы также будем проводить в сотрудничестве с компанией МТС», — отметил заместитель председателя Союза кинематографистов России.
Американский сайт о кино Movies.aol.com опубликовал список лучших полнометражных анимационных фильмов всех времен — но не всех народов — числом 25. Как ни странно, в него попали не только штатовские мультики, но и японские, французские и британские. Россия в список победителей традиционно не вошла. Посетители портала, ознакомившись с рейтингом, составленным профессионалами, решили, что в нем явно есть пробелы, и предложили свои дополнения. Предлагаем вашему вниманию оба списка.
DreamWorks приступила к подготовке сиквела своего успешного мультфильма «Кунг-фу Панда». Такова неподтвержденная информация. Студия пока не делала никаких заявлений и зачаточная стадия проекта не дает возможности говорить о подробностях. Более того, одновременно на DreamWorks доделывают специальные материалы для DVD-издания мультфильма.
На сегодняшний день мультфильм, на создание которого ушло $130 млн., собрал в мировом прокате $229,8 млн. и продолжает делать успехи.
На сайте Ре-Анимации серьезное обновление. Четыре трейлера к новым мультам доступны для скачивания.
13-го июня на фестивале ПУСТЫЕ ХОЛМЫ в Калужской области состоялась премьера мультфильмов:
«А.Д.»
«Момент Истины»
«Дурацкая Шутка»
«Скатертью Дорожка».
А 15-го июня они были представлены на питерском фестивале «Жизнь прекрасна... без наркотиков!», организованном фондом им. Сергея
Курёхина.
Те, кто пропустил оба мероприятия, могут загрузить и посмотреть работы в домашних условиях. Кроме того, не забывайте, что Ре-Анимация представлена также в ЖЖ. Читайте рецензии на тематические книги и фильмы, а также новости проекта. Бригада РЕ будет рада всем!
На прошедшей в Нью-Йорке выставке Licensing Show было достигнуто соглашение с компанией 4Kids Entertainment по вопросу трансляции российского анимационного проекта «Смешарики» по телевидению США.
«Сериал новаторский и творческий. Уникальное сочетание юмора, красок и позитива Смешариков быстро завоевало любовь маленьких зрителей, а вслед за ними и производителей товаров в России» — сказал Альфред Р. Кен, председатель 4Kids Entertaniment. — Огромный успех Смешариков в России говорит о колоссальном потенциале сериала. И мы уверены, что его герои будут также любимым американскими ребятишками, как и российскими«.
Смешарики заговорили по-английски, и теперь с ними смогут подружиться не только русскоязычные дети, живущие за пределами России, но и иностранные ребята!
Владелец империи Nike Фил Найт, шагнувший в кинобизнес компанией компьютерной и пошаговой анимации Laika (экранизирующей «Коралину» Нила Геймана), заприметил еще три проекта, один из которых будет реализован в ближайшем будущем.
Here Be Monsters! по книгам Алана Шоу — паропанк, действие которого разворачивается в фэнтезийном Лондоне 1850 года. Главным героем оказывается двенадцатилетний мальчик, выросший в населенном монстрами подземном мире британской столицы, вынужденный приспосабливаться к нормальной жизни на поверхности. Адаптацию сценария выполнила англичанка Ирена Брайгнелл, режиссура доверена Энтони Стаччи («Сезон охоты»).
Второй проект — Jack and Ben, история о пернатых братьях-синешейках, ввязывающихся в опасную гонку до Флориды во время ежегодной птичьей миграции. Постановщиком числится Барри Кук («Мулан»), художником CG-проекта выступит Рик Слютер («Лило и Стич»).
Третий — Paranorman, написанный сценарным супервизором «Коралины» Крисом Батлером рассказ о маленьком городке, попадающим под действие тайного проклятия. И только один тринадцатилетний мальчик может помочь городу избежать участи стать наводненным зомби, но никто из жителей не желает его слушать.
Напомним также и о самой «Каролине».
По сюжету, маленькая девочка Каролина Джонс скучает и несчастна в новом доме со странными соседями сверху и снизу. Внезапно она обнаруживает тайную дверь, которая ведет в мир, являющийся лучшей версией ее мира. Построила же этот мир ее Другая Мать, которая ее холит и лелеет, но, разумеется, имеется кое-какой подвох.
Популярный голливудский мультфильм «Кунг-фу Панда» так и не увидят жители Китая. Власти страны решили прислушаться к мнению местных кинокритиков и наложили запрет на прокат безобидной анимации, несмотря на то, что он стал одним из самых успешных мультипликационных фильмов по кассовым сборам. По мнению критиков КНР, «Кунг-фу Панда» искажает культуру и историю Китая.
Сюжет анимационной картины довольно интересен. Спасение Долины Мира и всех ее жителей от непобедимого и безжалостного мастера Тай Лунга должно лечь на плечи Воина Дракона, которого должны избрать среди лучших. Однако им становится неуклюжий, ленивый и вечно голодный панда По, которому предстоит долгий и трудный путь к вершинам мастерства Кунг-фу бок о бок с легендарными воинами. По постигнет тайну древнего Свитка и станет Воином Дракона только в одном случае, если сможет поверить в себя.
Этот мультик впервые был показан на 61-м Каннском кинофестивале. Его презентовала Анжелина Джоли. Однако актрису огорчило, что по иронии судьбы действие «Кунг-фу Панды» происходит в Древнем Китае и выход этого веселого мультфильма совпал со страшнейшим землетрясением в Китае, унесшим жизни сотни тысяч людей. «Даже неловко говорить об ужасе этой трагедии. Я бы хотела, чтобы мои слова, как и вообще все наши соболезнования, могли хоть как-то изменить эту ситуацию к лучшему. Но важно не то, что мы сейчас говорим, а то, какую помощь получают пострадавшие. Если службам спасения, работающим на месте землетрясения, нужны субсидии, если они потребуются впоследствии, чтобы восстанавливать школы, помогать семьям, они могут обратиться ко мне. Как и большинство людей, я не знаю, чем конкретно можно сейчас помочь, но я сделаю все, о чем меня попросят», — отметила актриса.
Заметим, что актриса не в первый раз занялась озвучанием анимационных персонажей. В мультфильме «Подводная братва» ее голосом разговаривала рыбка Лулу. «Создание анимационной картины — это не только подарок детям, но и собственное возвращение в детство, возможность опять воспринимать жизнь играючи. Это очень позитивный и демократичный опыт, ведь с возрастом все меньше шансов почувствовать себя ребенком», — сказала Джоли.
Сегодня 25 июня в 18.00 в Галерее искусств им. Елены Замостян Национального университета «Киево-могилевская академия», (зал «Пидwall») откроется выставка «Художники украинской анимации».
Украинская школа занимает заметное место в истории мировой анимации. За более чем шестидесятилетнюю историю украинского анимационного кино сняты сотни фильмов, работы украинских мультипликаторов получили многие награды на международных фестивалях. Неповторимый мир украинского анимационного кино создавался мастерством художников-мультипликаторов.
На выставке впервые будет представлено творчество ведущих художников-аниматоров Украины: живописные и графические работы, рисунки на целлулоиде и даже куклы мультипликационных персонажей.
В целом больше 100 работ:
Романа Адамовича,
Леонида Балаклава,
Александра Викена,
Александра Гуньковского,
Елены Касавиной,
Эдуарда Кирича,
Наталии Кращиной,
Анны Коцар,
Наталии Марченковой,
Сергея Мельниченко,
Олега Педана,
Радни Сахалтуева,
Евгения Сивоконя,
Ирины Смирновой,
Генриха Уманского,
Наталии Чернышовой,
Давида Черкасского,
Нины Чуриловой
Николая Чурилова.
На открытии выставки состоится творческой вечер известного режиссера и художника Евгения Сивоконя, а также премьерный показ лент Украинской студии анимационных фильмов.
Выставка открыта до 15 июля 2008 года.
Галерея работает с 11.00 до 19.00 ежедневно, кроме воскресенья и понедельника.
Адрес культурно-художественного центра Киево-могилевской академии: Киев, ул. Иллинская, 9, галерея искусств им. Елены Замостян, зал «Пидwall».
Выпуск этого полнометражного английского мультфильма (в оригинале — Watership Down), вышедшего в 1978-м году и признаваемого классическим образцом анимации, предназначенной для взрослой аудитории, состоится 7-го октября и приурочен к 30-летнему юбилею ленты. Диски класса «делюкс», поступающие в продажу по розничной цене $19.97, в качестве бонуса будут включать историю создания картины и разного рода зарисовки.
Напомним, что в англоязычной версии звучат голоса таких известных актёров, как Джон Хёрт, Ричард Брайерс, Майкл Грэм Кокс. Автор оригинала — Ричард Адамс, а режиссер ленты — Мартин Розен.
Кристина Риччи согласилась отдать голос главному персонажу нового мультфильма Exodus Film Group под названием «Герой цветного города». Озвучить актрисе предстоит робкий карандаш Желтый. События истории происходят в радостном разноцветном мире, который группе разноцветных карандашей предстоит отстаивать от нападок злобного тирана (уж не ластика ли?).
В 1998 году Риччи уже одалживала свой голос Гвенди Долл — персонажу кукольно-игровых «Солдатиков».
Exodus Film Group намерена сопроводить релиз ленты, который запланирован на 2010 год, выпуском игр, книг и всяких сопровождающих товаров. Наверняка не обойдется без наборов карандашей.
Снимать мультфильм будет Бекки Бристоу, сценарий написали Джи. Пи. МакКормик и Рич Рацеловски.
Мультфильм по мотивам японского тв-сериала о мальчике-роботе обрел самые лучшие голоса. Summit Entertainment и Imagi Studios объявили полный список актеров озвучания их грядущего анимационного фильма с использованием компьютерной графики. Это будут:
Николас Кейдж
Дональд Сазерленд
Натн Лейн
Билл Найджи
Юджин Леви
Фредди Гилмор (главная роль)
Astro Boy, основанный на классической манге Осаму Тезуки, планируется выпустить в 2009 году. Режиссирует картину Дэвид Боуерс («Смывайся!»), а сценарием занимался Тимоти Харрис («Детсадовский полицейский», «Близнецы»). Продюсировать картину собирается Марианн Гарджер.
Напомним, что место действия картины — это футуристический Метро-сити, город где«родился» Astro Boy (создание Imagi Studios) — юный робот с невероятной силой, созданный блестящим ученым, который хотел восполнить таким образом утрату своего сына. Не способный оправдать ожидания скорбящего отца, герой начинает путешествия в поисках признания. Преодолевая предательство и побывав в мире роботов-гладиаторов, он возвращается, чтобы спасти Метро-сити и примириться с человеком, который отказался от него.
Кроме того Summit Entertainment и Imagi Studios сообщили, что они заключили глобальный союз, в котором Summit будет заниматься мировой дистрибьюцией мультфильма, за исключением территорий, закрепленных за Imagi Studios — Японии, Гонконга и Китая.
Вышел в свет 19-й номер журнала прикладного киноведения «Кинограф», издающегося Научно-исследовательским институтом киноискусства. В нем опубликованы воспоминания С. Л. Богдановой «Очерки о жизни и творчестве Александры Гавриловны Снежко-Блоцкой», посвященные ее родителям — легендарному режиссеру «Союзмультфильма» А. Г. Снежко-Блоцкой и композитору Л. А. Шварцу.
Очерки изобилуют бесценными подробностями о бытовой и семейной жизни А. Г. Снежко-Блоцкой, портретами ее коллег по «Союзмультфильму» — И. П. Иванова-Вано, Л. И. Мильчина, Л. А. Азарх, В. С. Брумберг, Г. М. Вицина и других. В тексте приведены уникальные детали быта военного времени, атмосферы «Союзмультфильма» и знаменитых «Тучков».
Александра Гавриловна Снежко-Блоцкая — это уникальный человек и режиссер. Больше сорока лет она работала аниматором, и именно она автор всех тех мультфильмов, которые теперь мы считаем классикой советской анимации.
«Храбрый заяц» (1937)
«Конек-горбунок» (1947)
«Гуси-лебеди» (1949)
«Снегурочка» (1952)
«Баранкин, будь человеком!» (1963)
«Рикки-тикки-тави» (1965)
«Сказка о золотом петушке» (1967)
«Аргонавты» (1971)
«Прометей» (1974) — вот далеко не полный список ее работ.
Приобрести «Кинограф» № 19, как и другие его номера, можно в редакции, в НИИ Киноискусства, по адресу: Дегтярный пер., д. 8, строение 3, отдел источниковедения. (Справки по телефону (495) 650-20-23).
Студия «Мастер-Фильм» специально к летним каникулам сняла документальный фильм «День рождения мультфильма». Он в познавательной и веселой форме рассказывает о том, кто и как создает анимационное кино.
Диски с этой 12-минутной лентой получат ребята, отдыхающие этим летом в оздоровительных лагерях, а также гости и участники разных фестивалей для детей.
Автор сценария и режиссер фильма журналист и киновед Сергей Капков, который дебютировал в роли режиссера в апреле этого года со своим документальным фильмом «Пани Малкина — чешская Раневская». Оператор — Валерий Рябин, продюсер — Александр Герасимов.
16 Международный фестиваль анимационных фильмов Anima Mundi 2008 пройдет в двух городах Бразилии. В Рио-де-Жанейро с 11 июля по 20 июля и в Сан-Паулу с 23 июля по 27. Организаторы намереваются показать бразильской публике все лучшее, что есть сегодня в анимационном мире. Они планируют представить конкурсную программу, специальную программу, ретроспективы, профессиональные семинары с участием иностранных гостей.
В ходе фестиваля будет проведен семинар-практикум «Анимация на бумаге» с Жаном Энн Райт на тему развития анимационного процесса от идеи до готового сценария.
Здесь будут обсуждаться такие вопросы как: возникновение идеи, развитие символов, о чем заботится зритель, оценивая предложение, анимация Библии, маркетинг будущего проекта, сценарий на бумаге.
Сама Жан Энн Райт работает и преподает технику написания и развития сценария в анимации с 1995 года. У нее уже имеется большой опыт в проведении серьезных семинаров на выставке Screenwriting Expo в Лос-Анджелесе (штат Калифорния). Ее книга Animation Writing and Development была опубликована в 2005 году и перведена на испанский и китайский языки. Кроме того, она ведет колонки по написанию сценариев для анимации на AWN.com. А свою анимационную карьеру она начинала в качестве стажера в Hanna-Barbera с 1978, где проработала 8 лет помошником аниматора на проектах The Flintstones, Scooby-Doo, The Jetsons и The Smurfs. В 2005 году Райт получила награду Women Creating Women (Женщина-Творец) от международной организации «Женщины в анимации». Ее последняя книга Voice-Over for Animation выйдет в издательстве Focal Press в 2009 году.
Корейская продюсерская компания Tewon Media приобрела у японского издательства Kodansha право на анимационную экранизацию манги Gon авторства Масаси Танаки. Полнометражный фильм планируется выпустить в 2010 году. Это будет компьютерная анимация.
Гон — имя главного героя, это динозаврик странного апельсинового цвета, из-за которого сородичи подвергают его остракизму, то есть изгоняют из общества. Необычно это произведение тем, что автор выполнил его в сугубо описательном ключе — без единого диалога, дабы сделать свою сказочную историю реалистичной (динозавры и другие зверушки ведь не говорят, правда?). Манга выходит с 1991 года.
Из-за китайских кинокритиков жители Китая, возможно, не смогут увидеть нашумевший мультфильм «Кунг-фу Панда», недавно вышедший в прокат и ставший одним из самых успешных мультипликационных фильмов по кассовым сборам. Критики КНР утверждают, что «Кунг-фу Панда» искажает культуру и историю Китая.